Alberto Giacometti na ulici d'Alésia v roku 1961.
FOTO - HENRI CARTIER-BRESSON, © Benedikt Taschen
Prvá samostatná výstava Alberta Giacomettiho (1901-1966) v roku 1934 sa skončila v Amerike krachom: publikum ju opľulo. Ani jednu z dvanástich abstraktných sôch prezentovaných vtedy v galérii Julien Levy sa nepodarilo predať - napriek zmiešaným cenám, ktoré sa pohybovali medzi 150 až 250 dolárov. O sedemdesiat rokov neskôr sa jeho práce ako jedného z najslávnejších umelcov uplynulého storočia vystavujú po celom svete. A dnes o 17.00 je v Galérii mesta Bratislava vernisáž výstavy Alberta Giacomettiho Moja realita.
Sú to práce, ktoré pochádzajú z majetku Nadácie Alberta Giacomettiho v Zürichu. „Prvá výstava diela Alberta Giacomettiho na Slovensku prináša grafický cyklus Paríž bez konca z posledných ôsmich rokov autorovho života," hovorí historik umenia Dušan Brozman z nadácie Pro Helvetia v Bratislave. V Galérii mesta Bratislavy budú tri sochy Alberta Giacomettiho, jedna maľba a okolo sedemdesiat litografií.
Nenaplnený sľub
Ešte na smrteľnej posteli v januári 1966 sa sťažoval: „To by bolo na zlosť, keby som musel teraz umrieť. Mám ešte pred sebou všetko, čo musím urobiť." Znie to ako sľub, ktorý Alberto Giacometti už nemohol splniť.
Hľadanie Alberta Giacomettiho sa začalo v rodine uznávaného postimpresionistického maliara Giovanniho Giacomettiho. Pokračovalo v Ríme a v Paríži, kde študoval. Prvýkrát vyvrcholilo v kubistických a surrealistických plastikách a prešlo dlhou fázou, ktorá sa dnes už takmer nedá zdokumentovať. Bol chudobný a po zranení krivkal o palici. So všetkými vreciami sadry sa presťahoval z biedneho malého parížskeho ateliéru do vlasti v švajčiarskych horách a stále pracoval ako posadnutý. Zdanlivo bez úspechu. Preto majú retrospektívne výstavy vždy medzeru medzi rokmi 1940 a 1945.
Sochy sa mu rozpadávali v rukách. Pri práci sa tak zmenšili, že z nich nič nezostalo. Niektoré si nosil vo vreckách nohavíc v malých škatuľkách. Len zopár z nich odliali do bronzu. Napriek tomu sa toto obdobie zdá ako jeho najvzrušujúcejšie, lebo vtedy v základnej podobe rozvinul to, čo ho neskôr preslávilo: tenučké, pretiahnuté postavy s veľkými povrchmi. Vytiahnuté stojace ženy a kráčajúci muži vyzerajú strápene, vyčerpane a odcudzene, ako keby v sebe sústreďovali celú samotu svojho storočia. Postavy s rozrušeným povrchom sa vynárajú z prázdneho priestoru a idú odnikiaľ nikam. Roku 1963 je už v Paríži slávny - vytvoril scénu pre inscenáciu Beckettovej hry Čakanie na Godota.
Stále v pohybe
No spokojný nebol. Ako by aj mohol byť? Veď, ako o ňom napísal jeho priateľ filozof Jean-Paul Sartre, „hľadal absolútno." Hoci absolútno nenašiel - bez jeho sôch by bol náš obraz človeka ešte provizórnejší. „Je to záhada: Všetky moje sochy ako keby boli o centimeter vyššie. Stačil by jeden dotyk navyše a hop! Zmizli by!," vravel.
Díval sa všade: v bordeloch, v bare, na bulvári. Alberto Giacometti bol čumil. Človek, pre ktorého bol pohľad viac než prchavý moment. Jeho pohľad bol stále v pohybe. Štíhly nehmotný muž kráčajúci bez tiaže, krehké ženy či nekonečné telá psov. Giacomettiho Bodies in Motion sa stali symbolmi svojho veku: „šiframi rozhýbanej spoločnosti, ktorá nepozná stav pokoja", ako napísali v Le Monde.
Alberta Giacomettiho dlho viedli v umeleckom šuplíku „existencializmus". Existuje však aj menej známy Giacometti, Giacometti kubista a surrealista. Dielo Alberta Giacomettiho je ako jeho pohľad: neúnavné, v stave neprestajnej zmeny. Spokojný nebol nikdy, stále chcel ísť ďalej. Jeho posledné slová boli: „Ešte toho mám toľko urobiť." Výstava Alberta Giacomettiho Moja realita, z jeho posledného obdobia, potrvá do 11. apríla.
